{"id":4702,"date":"2018-11-09T10:24:33","date_gmt":"2018-11-09T09:24:33","guid":{"rendered":"https:\/\/evaristovalle.com\/?p=4702"},"modified":"2018-11-21T11:40:40","modified_gmt":"2018-11-21T10:40:40","slug":"musica-de-camara-en-el-museo-evaristo-valle-noviembre-2018","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/musica-de-camara-en-el-museo-evaristo-valle-noviembre-2018\/","title":{"rendered":"M\u00fasica de c\u00e1mara en el Museo Evaristo Valle, 17 y 25 noviembre 2018"},"content":{"rendered":"<h3 style=\"text-align: center;\"><strong>M\u00fasica de c\u00e1mara<\/strong><\/h3>\n<p style=\"text-align: center;\">Museo Evaristo Valle<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">Noviembre 2018, Gij\u00f3n<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><em>\u00a0<\/em><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">S\u00e1bado 17 y domingo 25 de noviembre de 2018<\/p>\n\n<p>Este mes de noviembre disfrutaremos de dos conciertos de m\u00fasica de c\u00e1mara en el museo, por una parte, Tigran Danielyan y Fco. Dami\u00e1n Hern\u00e1ndez que nos traer\u00e1n la m\u00fasica de P. Hindemith y D. Shostakovich, mientras que Michael Guttman, David Abrahamyan, Max von Pfeil y Ashot Khachatourian nos ofrecer\u00e1n piezas Shostakovich y Mozart.<\/p>\n\n<ul>\n<li><strong>S\u00c1BADO, 17 DE NOVIEMBRE, 19.30 H.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><span style=\"color: #993300;\">Int\u00e9rpretes<\/span>:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\">Tigran Danielyan, viola; Fco. Damian Hern\u00e1ndez, piano.<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><span style=\"color: #993300;\">Programa<\/span><strong>:<\/strong><\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\">Paul Hindemith (1895-1963): <em>Sonata para viola y piano Op. 11 n\u00ba. 4<\/em><\/p>\n<p style=\"padding-left: 60px;\">I Fantasie \/ II Thema mit Variationen \/ III Finale (mit Variationen)<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><strong>\u00a0<\/strong>Dimitri Shostakovich (1906-1975): <em>Sonata para viola y piano, Op. 147<\/em><\/p>\n<p style=\"padding-left: 60px;\">I Moderato \/ II Allegretto \/ III Adagio.<\/p>\n<p><em>\u00a0<\/em><em>\u00a0<\/em><\/p>\n<ul>\n<li><strong>DOMINGO, 25 DE NOVIEMBRE, 19.30 H<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><strong>\u00a0<\/strong><span style=\"color: #993300;\">Int\u00e9rpretes<\/span>:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\">Michael Guttman, viol\u00edn; David Abrahamyan, viola; Maximilian von Pfeil, chelo; Ashot Khachatourian, piano<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><span style=\"color: #993300;\">Programa<\/span><strong>:<\/strong><\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\">Dimitri Shostakovich (1906-1975): <em>Tr\u00edo n\u00ba. 2 Op. 67<\/em><\/p>\n<p style=\"padding-left: 60px;\">I Andante \/ II Allegro con brio \/ III Largo \/ IV Allegretto<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\">A. Mozart (1756-1791):<em> Cuarteto con piano n.\u00ba 1<\/em> en sol menor, KV 478<\/p>\n<p style=\"padding-left: 60px;\">I Allegro \/ II. <a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Andante\">Andante<\/a>\/ III. <a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Rond%C3%B3\">Rond\u00f3<\/a> (Allegro)<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px;\"><em>\u00a0<\/em><\/p>\n\n<p><strong>Entradas<\/strong>: 15 \u20ac (10% de descuento para Amigos protectores y Amigos mecenas)<\/p>\n<p>Aforo limitado<\/p>\n\n<p>Venta de entradas: <strong>Museo Evaristo Valle <\/strong><strong>y<\/strong> <a href=\"https:\/\/www.facebook.com\/libreria.labuenaletra\/?fref=ts\"><strong>librer\u00eda La Buena Letra<\/strong><\/a><\/p>\n\n<p>INT\u00c9RPRETES CONCIERTO DOMINGO 25:<\/p>\n<p><strong>MICHAEL GUTTMAN<\/strong>, viol\u00edn<\/p>\n<p>Michael Guttman es violinista, director de orquesta y director musical de importantes festivales por todo el mundo, incluyendo Pietrasanta in Concerto, Crans Montana Classics en Suiza, Le Printemps du Violon en Par\u00eds, y Made in Polin en Varsovia. Tambi\u00e9n es director musical de la Sinf\u00f3nica del Valle de Napa y la Orquesta de C\u00e1mara Belga. Su \u00e1lbum, grabado con la Orquesta Filarm\u00f3nica de Londres, de tres conciertos para viol\u00edn ilustrando tres generaciones de compositores israel\u00edes (Ben Haim, Sheriff y Zehavi) recibi\u00f3 el reconocimiento de la cr\u00edtica y el prestigioso Scopus Prize (2014) de la Universidad Hebrea de Jerusal\u00e9n. Tambi\u00e9n fue nominado a un premio Grammy por su \u00e1lbum <em>Hindemith<\/em> con la Philarmonia Orchestra.<\/p>\n<p>Fue el violinista m\u00e1s joven admitido en el Real Conservatorio de Bruselas, a la edad de 10 a\u00f1os. Su debut a los 14 a\u00f1os, con Jean-Pierre Rampal, lo llev\u00f3 a conocer a su mentor Isaac Stern, quien lo recomend\u00f3 para continuar sus estudios en la Juilliard School en Nueva York, donde estudi\u00f3 con Dorothy Delay y The Juilliard Quartet. Tambi\u00e9n estudi\u00f3 con el legendario violinista ruso Boris Goldstein, y organiz\u00f3 un concurso de viol\u00edn en su homenaje conjuntamente con el profesor Zakhar Bron en Berna, Suiza, en 2014.<\/p>\n<p>Como violinista principal de B\u00e9lgica, fue elegido para representar a su pa\u00eds en 1992 durante la Exposici\u00f3n Universal de Sevilla. A conciertos en el Lincoln Center, Barbican Hall, Palais des Beaux Arts en Bruselas, Salle Pleyel en Par\u00eds y Asia, siguieron invitaciones a prestigiosos festivales como el Progetto Martha Argerich, Flanders Festival, Bashmet\u2019s Elba Festival, Folles Journ\u00e9es en Nantes y Tokio, y Menuhin Festival Gstaad. Estren\u00f3 el <em>Doble concierto para viol\u00edn y violonchelo<\/em> de Philip Glass con la Orquesta Sinf\u00f3nica de Dallas en los EE. UU. y la Filarm\u00f3nica de Hong Kong en Asia, ambos dirigidos por Jaap Van Zweden.<\/p>\n<p>Ha realizado giras con Martha Argerich, Nestor Marconi, Nigel Kennedy, Boris Berezovsky, Vadim Repin, Salvatore Accardo y Natalia Guttman entre otros.<\/p>\n<p>Despu\u00e9s de colaborar con compositores y directores como Lukas Foss y Noam Sheriff, desarroll\u00f3 su carrera como director y en 2017 realiz\u00f3 una gira por los m\u00e1s prestigiosos auditorios espa\u00f1oles, con el legendario pianista Ivo Pogorelich. Su encuentro con Astor Piazzolla lo anim\u00f3 a descubrir diferentes estilos de tango y en 2017 cre\u00f3 el primer doble concierto para viol\u00edn y bandone\u00f3n con la Orpheus Chamber Orchestra y J. P. Jofre, el famoso bandoneonista argentino.<\/p>\n<p>Michael Guttman toca un viol\u00edn Guarneri del Ges\u00f9 de 1735, que fue propiedad del gran violinista y compositor italiano Giovanni Battista Viotti.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><strong>DAVID ABRAHAMYAN<\/strong>, viola<\/p>\n<p>Miembro solista de Salzburg Chamber Soloists, Russian Virtuosy of Europe y Orkest der Lage Landen. Comenz\u00f3 sus estudios con el maestro Oleg Lev, acabando sus estudios superiores y del m\u00e1ster con <em>cum laude<\/em> con los profesores Henk Guittart (Shoember Quartet) y Boris Belkin en el Conservatorio Superior de Maastricht. A su vez, estudi\u00f3 con maestros como Diemut Poppen, Tabea Zimmermann, Antoine Tamestit, Patinka Kopec, Yuri Bashmet y Tobby Apple. Ha tocado con m\u00fasicos de la talla de Boris Belkin, Daishin Kashimoto, Wolfgang Meyer, Liviu Prunaru, Levon Chilingiryan, Alexander Chaushyan, Yuri Zishlin, Ashley Wass o David Coheny, y en salas de concierto como la Concertgebouw de Amsterdam, Konzerthaus en Berlin, Teatro Coliseo de Buenos Aires, Sala Mozarteum en Salzburgo\u2026<\/p>\n<p>Tambi\u00e9n ha participado en festivales de m\u00fasica en todo el mundo como el David Oistrakh Festival, Lincoln Share Festival o el Orpheus-Bacchus Fetival\u2026 y en pa\u00edses como EEUU, Espa\u00f1a, Francia, Alemania, Brasil, Uruguay, Chile, Argentina, Italia o Austria.<\/p>\n<p>Ha grabado varios CD\u00b4s bajo el sello discogr\u00e1fico Dutch Records Company con obras del compositor holand\u00e9s Wim Zwaag, que compuso el <em>Adagio para viola<\/em> dedicado al Sr. Abrahamyan.<\/p>\n<p>Abrahamyan es cofundador y director art\u00edstico de la plataforma DakApp.<\/p>\n\n<p><strong>MAXIMILIAN VON PFEIL<\/strong>, chelo<\/p>\n<p>Nacido en 1980 en Mannheim-Neckarau, comienza a estudiar el violonchelo a la edad de siete a\u00f1os, primero con Ulrich Birnbaum y m\u00e1s tarde con Christiana Aydintan, con quien contin\u00faa sus estudios durante los nueve a\u00f1os siguientes. Realiza sus estudios superiores en la Universit\u00e4t der K\u00fcnste Berlin (Alemania) bajo la tutela del Prof. Wolfgang B\u00f6ttcher y su asistente Martin L\u00f6hr, ambos chelo solista en Berliner Philharmoniker. Se grad\u00faa en dicha universidad en el a\u00f1o 2004. Contin\u00faa su formaci\u00f3n con el Solistendiplom en la misma universidad, obteniendo en 2008 el Diploma de Solista con Menci\u00f3n de Honor. Ha asistido a clases magistrales como alumno activo con Arto Noras, Jens-Peter Mainz y Heinrich Schiff.<\/p>\n<p>Ganador de numerosos concursos, Maximilian von Pfeil recibe en 1998 el Primer Premio en el Bundeswettbewerb Jugend Musiziert, concurso de gran prestigio para j\u00f3venes m\u00fasicos en Alemania. Gracias a este premio tuvo la oportunidad de realizar una gira como solista en Italia, actuando en Roma, G\u00e9nova, Florencia y Mil\u00e1n. Otros premios de menci\u00f3n son el Premio Internacional Pacem\u00a0 Terris, y en 2004, la Beca de M\u00e9rito Art\u00edstico de la Deutsche Stiftung Musikleben (Fundaci\u00f3n Alemana de Vida Musical).<\/p>\n<p>Ha interpretado el <em>Concierto<\/em> de Haydn <em>en Re Mayor para chelo y orquesta<\/em> con la Orquesta Sinf\u00f3nica de N\u00fcrnberger en Bayreuth, y ha sido invitado al festival Fr\u00e4nkische Musiktage Alzenau en Alemania. Entre sus grabaciones para la radio NDR de Hamburgo y Hannover (Norddeutsche Rundfunk) figuran obras para violonchelo solo de Bach, Britten y Cassad\u00f3.<\/p>\n<p>Muy activo en la m\u00fasica de c\u00e1mara, Maximilian von Pfeil es miembro del cuarteto con piano Mundo; en 2007 form\u00f3 un d\u00fao estable con la pianista Katarzyna Wieczorek. Desde 2008 forma parte de Max Brod Piano Trio, con el que ha grabado tres discos para el sello Darbinghaus y Grimm. En 2011 fueron invitados para realizar una gira por numerosas ciudades de los Estados Unidos.<\/p>\n<p>Ha sido el miembro m\u00e1s joven de la Orquesta de la Baja Sajonia, Alemania, y de la Joven Orquesta Europea (EUYO) durante varios a\u00f1os.<\/p>\n<p>Desde 2003 colabora regularmente con la Deutsche Sinfonie Orchester Berlin (DSO), con la Konzerthaus Berlin, con la Staatskapelle Dresden, y con la Orquesta de la Radio de Stuttgart. Desde 2006 colabora con la Mahler Chamber Orchestra y con la Orquesta de C\u00e1mara de Basilea.<\/p>\n<p>Tras ganar la audici\u00f3n en Gewandhaus de Leipzig fue contratado de 2009 a 2011 para trabajar con dicha orquesta. En 2011 fue elegido para trabajar en la Orchestra dell\u2019 Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Roma. Durante la temporada 2014-15 ha sido violonchelista principal de la Orquesta Filarm\u00f3nica de Oviedo (OFIL). Desde mayo de 2015 es chelo principal de la OSPA.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><strong>ASHOT KHACHATOURIAN<\/strong>, piano<\/p>\n<p>Ashot Khachatourian est\u00e1 considerado como uno de los artistas m\u00e1s inspiradores de su generaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Nacido en Erev\u00e1n, Armenia, comenz\u00f3 a tocar el piano a la edad de cinco a\u00f1os con Valentina Melikyan y Elena Galustova en la Escuela de M\u00fasica Charles Aznavour en su pa\u00eds de origen. Luego continu\u00f3 sus estudios con Gerard Wyss en Basilea, Eliso Virssaladze en Fiesole, Italia, y Maria Jo\u00e3o Pires en la Capilla de la Reina Elisabeth en Bruselas. Actualmente es miembro del Partitura Movement creado por Maria Jo\u00e3o Pires.<\/p>\n<p>Khachatourian ha sobresalido particularmente en sus interpretaciones de los <em>Conciertos n\u00ba. 2<\/em> y <em>n.\u00ba 3<\/em> de Rachmaninov. Gan\u00f3 el Primer Premio del Concurso de Piano Rachmaninov en 2006 y el Primer Premio del Concurso de Piano Martha Argerich en 2007. Tambi\u00e9n es ganador del Premio del Concurso de Piano Top of the World en 2011 y Concours d&#8217;Epinal en 2013.<\/p>\n<p>Este joven virtuoso ha sido invitado a tocar en la BBC Radio London St. Luke y con muchas importantes orquestas, como la Orquesta de C\u00e1mara de Londres y la Royal Philharmonic, Norway Radio Orchestra,\u00a0Orchestra of the Eighteenth Century,\u00a0Basel Symphony Orchestra, Wallonie Royal Chamber Orchestra, The Olympique Orchestra, y a colaborar con maestros como Jan Caeyers, Rodolfo Fisher, Augustin Dumay, Daniele Gatti, Thomas S\u00f8nderg\u00e5rd, Christopher Warren-Green y otros.<\/p>\n<p>Ashot ha aparecido en la Salle Pleyel, Cortot, Salle Moli\u00e8re, el Louvre, Salle Gaveau, la Berliner Konzerthaus, Amsterdam Concertgebouw, Flagey en Bruselas, Cadogan Hall, Palais des Bozar, Concertgebouw Brugge, Musis Sacrum Arnwer, De Singel Antwerp, Tivoli Vredenburg Utrecht, Muziekgebouw Frits Philips Eindhoven, Palau de Valencia, Stiftung Mozarteum en Salzburgo y otras salas prestigiosas del mundo.<\/p>\n<p>Como m\u00fasico de c\u00e1mara, Khachatourian colabora con artistas destacados como Misha Maisky, Maxim Vengerov, Ivan Monighetti, Liana Issakadze, Zakhar Bron, Augustin Dumay, Gary Hoffman, Gerard Causs\u00e9 y otros.<\/p>\n<p>Actualmente, Ashot Khachatourian reparte su tiempo entre conciertos y grabaciones. Su primer CD dedicado a Haydn y Beethoven se lanz\u00f3 en diciembre de 2013. Con frecuencia comparte conciertos a d\u00fao con Maria Jo\u00e3o Pires y Augustin Dumay, demostrando su talento excepcional y revelando un alma musical en estado puro.<\/p>\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>M\u00fasica de c\u00e1mara Museo Evaristo Valle Noviembre 2018, Gij\u00f3n \u00a0 S\u00e1bado 17 y domingo 25 de noviembre de 2018 Este mes de noviembre disfrutaremos de dos conciertos de m\u00fasica de c\u00e1mara en el museo, por una parte, Tigran Danielyan y Fco. Dami\u00e1n Hern\u00e1ndez que nos traer\u00e1n la m\u00fasica de P. Hindemith y D. Shostakovich, mientras que Michael Guttman, David Abrahamyan, Max von Pfeil y Ashot Khachatourian nos ofrecer\u00e1n piezas Shostakovich y Mozart. S\u00c1BADO, 17 DE NOVIEMBRE, 19.30 H. Int\u00e9rpretes: Tigran Danielyan, viola; Fco. Damian Hern\u00e1ndez, piano. \u00a0 Programa: Paul Hindemith (1895-1963): Sonata para viola y piano Op. 11 n\u00ba. 4 I Fantasie \/ II Thema mit Variationen \/ III Finale [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":4706,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[13],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4702"}],"collection":[{"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4702"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4702\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4716,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4702\/revisions\/4716"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4706"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4702"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4702"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/evaristovalle.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4702"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}