El próximo domingo 15 de noviembre tendrá lugar la inauguración de la exposición  “Absolutamente nada, absolutamente todo”, que reúne 38 fotografías realizadas entre 2017 y 2025 en Japón por el fotógrafo Nicolás Cancio (Tuilla, 1984). Se trata de obras de pequeño formato que invitan a ser contempladas de cerca, y que han sido producidas siguiendo las técnicas tradicionales del laboratorio en blanco y negro por el propio autor. Acompaña a la muestra un texto del artista Melquíades Álvarez (Gijón, 1956).
 
Bajo un título inspirado en un hayku de Yamagushi Sodo (1642-1716): «Esta primavera en mi cabaña / Absolutamente nada / Absolutamente todo, las imágenes que presenta la muestra son, para el fotógrafo, el resultado del encuentro con situaciones que sabemos reales, porque las presenciamos, pero que nos recuerdan a sueños. Y como sueños, esos encuentros ocurren en nuestro interior. Quizás sea imposible mostrarlos fotográficamente, pero a lo mejor si podemos alcanzar a señalarlos.
 
En Japón encontré ese silencio melancólico que comparto, así como el anhelo de mezclar las pequeñas cosas del día a día con una belleza elegante y discreta. Allí se me hizo evidente que el mundo está repleto de cosas invisibles que resultan esenciales.
 
Kakuzo Okakura escribió que el teísmo es una religión estética, un culto basado en la adoración de lo bello entre los sórdidos hechos de la existencia cotidiana. Vivimos en un mundo que habitualmente se presenta saturado de ruido y fealdad. Buscar la belleza en los pequeños detalles, y sugerir que las pequeñas cosas pueden contener un significado más amplio de lo que su aspecto superficial puede indicar, es al mismo tiempo un antídoto y una vía de supervivencia. Al igual que el té, la fotografía nos recuerda que estamos rodeados de esa belleza que puede aligerar la dureza de la vida.
 
Borges decía que hay que contar las historias como si no las comprendiésemos del todo. Por eso la cámara tiene la costumbre de dejar siempre las conversaciones abiertas y las preguntas sin contestar».
 
Nicolás Cancio trabaja en el espacio de encuentro entre la fotografía creativa y documental y busca imágenes más poéticas y reflexivas en el paisaje. Es especialista en el trabajo de laboratorio químico en blanco y negro produciendo la mayor parte de su obra según las técnicas fotográficas tradicionales y posee amplios conocimientos en procesos fotográficos del siglo XIX (papel salado, albúmina, colodión, goma bicromatada, marrón Vandyke, cianotipia…)